Alfonso Rubio Marco (Flauta)

Licenciado en Flauta Travesera por el Conservatorio Superior de Música de Valencia con las máximas calificaciones, amplía posteriormente sus estudios con Antonio Arias y Vicens Prats en Madrid y París. Ha sido galardonado en el IV Certamen de Intérpretes de Flauta Ciudad de Benicarló y en los Grados Elemental y Superior del Conservatorio de Valencia. Miembro de la Joven Orquesta Nacional de España y de la Joven Orquesta de la Unión Europea, desde 1995 es flautín solista y flauta tutti de la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, donde ha ocupado también el puesto solista con directores como Yuri Termirkanov, Frühbeck de Burgos, Jesús López Cobos, Alain Lombard, Pinchas Steinberg, Helmut Rilling, etc.... Interviene en numerosas grabaciones televisivas, radiofónicas y discográficas de esta orquesta. También ha colaborado con la Real Filarmónica de Galicia, Orquesta Pablo Sarasate de Pamplona, Orquesta Filarmónica de Gran Canaria, Orquesta Manuel de Falla de Cádiz o la European Sinfonietta. Tiene un especial interés en la música contemporánea, habiendo sido invitado por grupos como Solistas de Sevilla, Taller Sonoro o el ENEMC. Es miembro permanente del Ensemble Zahir con el que colabora desde 2006. También mantiene dúos estables con el pianista Juan Escalera y con la guitarrista Gaëlle Solal. Actualmente es profesor de flauta en el Conservatorio Elemental de Música de la Palmera en Sevilla.

Jacobo Díaz Giráldez (Oboe/Oboe barroco)

Nace en Pilas (Sevilla). Estudió oboe con profesores de la Banda Municipal de Sevilla y del Conservatorio Superior de Música “Manuel Castillo” de Sevilla, ganando Premio Fin de Grado Medio y Mención de Honor Fin de Carrera y obteniendo el Título de Profesor Superior de Oboe y Profesor de Solfeo y Teoría de la Música.

Participa habitualmente como solista en la Orquesta Sinfónica de Navarra “Pablo Sarasate” y la Orquesta de Córdoba, en escenarios como el Téâtre des Champs Élysées de París, Auditorio del Baluarte de Pamplona y Gran Teatro de Córdoba; como tutti colabora en la Orquesta "Manuel de Falla" de Cádiz, Orquesta Ciudad de Granada, de Almería y Real Orquesta Sinfónica de Sevilla.

Ha sido solista en la Joven Orquesta Nacional de España y Andalucía en el Teatro Monumental (Madrid), Festival de Música Contemporánea (Alicante y Santander); Koncerthaus de Berlín, Sala Händel de Halle y Kulturscheune de Woldzegarten (Alemania). Ha actuado con la Orquesta Porta Ferrada y de Cadaqués (Cataluña), en giras por España y Portugal con Sir Neville Marriner, European Sinfonieta (Gibraltar), de solista con la Orquesta de la Marina Alta (Alicante), Orquesta “New Milenium” (Asturias), Academia de Música Contemporánea de Alcalá de Henares (Madrid) y de Estudios Orquestales de la Fundación Barenboim-Saïd, Orquesta de Cámara Andaluza, con Helmuth Rilling y Michael Thomas; Orquesta Bética Filarmónica y Banda Municipal de Sevilla.

Es oboísta de la Orquesta Sinfónica de Huelva, Camerata del Gran Teatro Falla (Cádiz), Ensembles “Andalusí“, “Nuna” y “Solistas de Sevilla”, con el que tiene 4 CD’s y ha efectuado giras y estrenos con P. Halffter, Tomás Marco, Pilar Jurado, J. McMillan, T. Murail y A. Terzian en los ciclos de Música Contemporánea del Conservatorio de Pekín, Teatro Colón (Buenos Aires), Jornadas de Música Contemporánea de Silesia en Katowice (Polonia), Auditorio Nacional de Música (Madrid), Auditorio del Museo Guggenheim (Bilbao), Fundación "Emilio Botín" (Santander), Teatro Central y Lope de Vega (Sevilla), Teatro Alhambra (Granada), Conservatorios de Córdoba y Málaga y Teatro Cánovas (Málaga).

Es profesor habitual en la Orquesta Joven de Andalucía, Orquesta Joven “Adagio Sierra” de Aracena; ocupó la Cátedra en el Conservatorio Superior de Música de Córdoba y actualmente es profesor de oboe en el Conservatorio Profesional "Francisco Guerrero" de Sevilla. Ha grabado conciertos en directo para “Los Conciertos de la 2” y Radio Clásica de la RTVE y también para RTVA.

Francisco Javier Trigos García (Clarinete)

Nace en Sevilla, ciudad en la que realiza los estudios de
clarinete con Antonio García Herrera, finalizando los mismos
con el Premio de Honor Fin de Carrera. Posteriormente, amplia
estudios en la Escuela Normal de Música de Paris, con Guy
Deplus, obteniendo los Diplomas Superiores de Clarinete y
Música de Cámara, con las máximas distinciones.
Galardonado en el Concurso Internacional de Dos
Hermanas, ha colaborado con la Real Orquesta Sinfónica de
Sevilla y con la Orquesta Nacional de España, entre otras.
Participa en la Eröffnungfest del Festival Internacional de
Música de Salzburgo 2005, interpretando “Clair”, de Franco Donatoni.
Ha realizado grabaciones para RNE, TVE, RAI, ZDF, entre otras. Miembro de “Zahir
Ensemble”, es profesor de clarinete en el Conservatorio Superior “Manuel Castillo”
de Sevilla

A temprana edad comienza en su ciudad natal a tocar el clarinete de la mano de Fulgencio Morón finalizando sus estudios superiores con Antonio G. Herrera en el Conservatorio Superior de Música de Sevilla con la máxima calificación y Premio Fin de Carrera. Prosigue sus estudios con los profesores J. L. Estellés y posteriormente Hans Deinzer en Italia.

Sus actuaciones han pasado por paises como Italia, Bélgica, Alemania, Reino Unido, México,  Noruega, China, Grecia y Portugal,  estrenando en algunas de ellas obras como  “E a lei che la sembra” para clarinete y orquesta del compositor  andaluz Rafael Díaz o “Accurate”  del compositor Alfonso R. Ramírez, cuya premier ocurrió en el marco del Clarinet Fest 98 celebrado en Ostende representando a España.

Finalista en varios concursos internacionales, en 1998 gana el Primer Premio y el Premio Especial a la mejor interpretación de la obra “Orippo” del compositor Manuel Castillo en el Concurso internacional de clarinete Ciudad de Dos Hermanas.

Ha impartido cursos de perfeccionamiento y Master Classes por todo el territorio nacional y también en Portugal, Inglaterra, Grecia siendo profesor invitado habitualmente de la Orquesta Joven de Andalucía . Además ha asistido, como miembro del jurado, a diversos concursos de ámbito nacional e internacional como el Concurso Internacional de clarinete Ciudad de Dos Hermanas, donde coincide con músicos y clarinetistas de la talla de Karl Leister, Ronald van Spaendonk, Guy Dangain y otros.

Álvaro Prieto Perez (Fagot)

Nace en Salamanca, ciudad donde obtiene el título de profesor en el Conservatorio Superior de Salamanca bajo la cátedra del profesor David Tomás con las máximas calificaciones y el premio extraordinario fin de carrera.

A continuación se traslada a Basilea (Suiza) para obtener el Solisten Diplom con la máxima distinción con el maestro y solista internacional Sergio Azzolini.

Finaliza sus estudios realizando un postgraduado en el Konservatorium de Munich (Alemania) con el maestro Marco Postinguel,solista de la orquesta de la Orquesta de la Radio Bávara.

Ha realizado paralelamente cursos y máster class de su especialidad con fagotistas de gran prestigio como: Klaus Thunemann, Dag Jensen, Gustavo Nuñez, Alberto Grazzi, Brian Pollard, Garreth Newman, Francisco Alonso, Stefan Schweigert, Enrique Abargues, Vicente Merenciano etc..

Ha pertenecido a orquesta jóvenes como la J.O.N.D.E.(joven orquesta nacional de España) E.U.Y.O. (de europa), Schleswig Holstein Festival etc…

Ha colaborado con orquestas profesionales como la Mahler Chamber Orchester, Orquesta de Cadaqués, Kammerorchester Basel, Orquesta sinfónica de Galicia, Castilla y León, Madrid, Granada, Bilbao. Orquesta del Teatro Liceo, Neues Orchester Basel, Camerana XXI, Festival Florilegio, Festival de Peralada etc… Actuando por las principales salas de Europa, Asia y Sudamérica con los principales directores y solistas.

Actualmente es fagot solista de la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla.

Como solista ha actuado con la orquesta de la Musik-Akademie der Stadt Basel, la orquesta de Castilla y León y la real orquesta sinfónica de Sevilla

En el ámbito de la música de cámara ha recibido máster class del quinteto de viento de la filarmónica de Berlin, del trompista internacional Radovan Vlatkovic, oboísta Omar Zoboli, clarinetista Francaix Benda etc..

Ha pertenecido al cuarteto Ánemos, trio basiliensis y quinteto de viento Madrid-Berlin, realizando giras por europa y suramérica.

En el campo pedagógico ha sido profesor del Conservatorio Profesional de Zamora y actualmente es profesor asistente del Conservatorio Superior del País Vasco, Musikene.

Ha realizado cursos de Música de Cámara en diversos centros como el conservatorio superior de Tenerife.

Miguel Romero Morán (Saxofón)

Nace en Sevilla, comenzando su andadura musical en la Agrupación Musical Ntra. Sra. de la Granada de Guillena (Sevilla). Prosigue sus estudios musicales en el C.S.M. de Sevilla con D. Francisco Pérez Aranda y el catedrático José Antonio Santos, finalizándolo con el Premio de Honor Fin de Carrera. Perfecciona sus estudios durante dos años con D. Manuel Miján, ampliándolos después con Jean Marie Londeix y Marie Bernardette Charrier en el Conservatorio Nacional de la Región de Burdeos (Francia) donde obtiene Medalla de Oro en Grado Superior.

Ha colaborado con agrupaciones como: Or. Ciudad de Málaga, Or. de la Zarzuela, Or. del Conservatorio de Burdeos, y de forma habitual con la ROSS, todo ello bajo batutas de reconocido prestigio internacional. En cuanto a su actividad concertante merecen destacarse los conciertos realizados con la Or. del Conservatorio de Burdeos, Orquesta Bética Filarmónica Banda Sinfónica Municipal de Sevilla, y los realizados en el Centro Gallego de Arte Contemporáneo (Santiago de Compostela), C.S.M. de Madrid, Universidad de Alcalá de Henares, en la tres ediciones de las Jornadas Andaluzas de Saxofón celebradas en el C.S.M. de Sevilla de las cuales es miembro organizador, Palau de la Música de Valencia, Sala Jacques Thibaud (Burdeos), y Universidad de Québec en Montreal (Canadá)

Es miembro fundador del Cuarteto de Saxofones ITÁLICA con el que ha realizado conciertos por toda España y Canadá. Forma parte a su vez del dúo de Saxofón y Piano Muzica.

Es profesor del Conservatorio Profesional “Francisco Guerrero” (Sevilla), actividad que comparte impartiendo cursos de perfeccionamiento e interpretación (Conservatorios de la comunidad andaluza, Cursos Internacionales de la Universidad de Melilla, Cursos de verano Cuarteto Itálica, Curso Ciudad de Nerja...)

Jorge Javier Giner Gutíerrez (Trompeta)

Nace en Ceuta. Comienza sus estudios musicales con su padre Aniceto Giner Arranz y los amplia posteriormente en el Conservatorio Superior de Música “Victoria Eugenia” de Granada obteniendo la titulación de Profesor Superior de trompeta y Música de Cámara, Premio Extraordinario fin de Grado Medio y Premio Extraordinario fin de Grado Superior en trompeta, además de Mención de Honor de Grado Medio de Música de Cámara y Mención de Honor de Grado Superior de la
misma especialidad. Galardones otorgados por primera y única vez a un trompetista en dicho Conservatorio.

Por concurso (2000) ocupa la plaza de trompeta “ayuda de solista” de la Orquesta Ciudad de Granada (OCG), con la que realiza giras por Austria y Alemania tocando en las salas más prestigiosas de Europa como el Philarmonie de Berlín o el Alt´Oper de Frankfurt. Puesto que ocupa hasta 2002 en el que por concursooposición obtiene la plaza en propiedad como profesor de la Banda Municipal de Música del Ayuntamiento de Granada y en 2004 por concurso-oposición es nombrado profesor numerario de música y artes escénicas de la Junta de Andalucía.

Amplia conocimientos con trompetistas de la talla de Juanjo Serna y Carlos Benetó (Spanish Brass Luur Metalls) y el gran maestro Maurice André. Miembro fundador del quinteto de metales “Granada Brass” con el que ha conseguido numerosos galardones como el I premio en el Concurso Internacional de Música de Cámara “Guadamora” en Pozoblanco (Córdoba), III premio en el concuso nacional de música de cámara “Ciudad de Lucena”, I premio en el Concurso de Música de Cámara del Real Conservatorio Superior de Música “Victoria Eugenia” de Granada y el I y III premios en el Concurso de Música de Cámara del Conservatorio “Triana” de Sevilla, además de las menciones de honor de grado medio y superior por el Conservatorio Superior de Granada. Apareció al público en 2004 su primer Cd “El Hombre Elefante” y acaba de presentar su segundo Cd “Rendezvous” con gran éxito por parte de la crítica.

Como primer trompeta ha realizado conciertos con Orquesta de Radio Televisión Española (RTVE), Orquesta Ciudad de Granada (OCG), Orquesta de Dusseldorf, Orquesta de Cámara Andaluza (OCA), Orquesta Ciudad de Almería 10 CURRICULUM (OCAL), Orquesta Ciudad de la Alhambra, Orquesta de Córdoba. Con directores de la talla de: Miguel Ángel Gómez Martínez, Salvador Más, Christopher Hogwood, Josep Vicent, Aniceto Giner, Miguel Sánchez Ruzafa, Josep Pons, Gloria Isabel Ramos... y solistas de la talla de: Elizabeth leonskaja, Fabio Biondi, Michael Thomas, Plácido Domingo...

Compagina su actividad concertística con la enseñanza dando clases en la Orquesta y en el Programa Andaluz de Jóvenes Intérpretes de la Orquesta Joven de Andalucía (OJA) y en la Orquesta de jóvenes de la Comunidad de Madrid.

En la actualidad es profesor de Trompeta en el Real Conservatorio Superior
de Música “Victoria Eugenia” de Granada.

Luis F. Delgado Peña (Trompa/Trompa natural)

Natural de Málaga, en cuyo conservatorio realiza los
estudios de profesor superior de trompa; para ampliarlos más
tarde en el Conservatorio Nacional de Versalles (Francia),
con el profesor Daniel Bourgue (solista de la Opera de París);
obteniendo al final de los mismos: Primer premio y Premio de honor fin de
estudios. Realiza estudios de trompa natural en el Conservatorio de Ámsterdam
con Teunis van der Zart.
En 1992 es premiado en el concurso Nacional de Juventudes Musicales de
España y un año más tarde es invitado como solista al Coloquio de trompistas
franceses, celebrado en Burdeos, interpretando el concierto nº 4 de Mozart.
Como solista, acompañado por diferentes orquestas (O. de Versalles, O.
Ciudad de Málaga, O. Universidad de Passau, O. Manuel de Falla, O. Manuel
Castillo) ha interpretado: Suite para dos trompas de Telemann, Concierto para
dos trompas de Haydn, Conciertos para trompa nº 2, nº 3 y nº 4 de Mozart y
Concierto nº 1 de Haydn.
En el capítulo orquestal, ha sido primer trompa de Or. “Ciudad de Málaga” y Or.
de Jóvenes del Mediterráneo, y ha colaborado con Or. de RTVE, Or. del Teatro del
Liceo de Barcelona, Orquesta de Córdoba , O. de Cannes , O. Radio-Tolbuhin, y
Or. “Ciudad de Granada”.
Formando parte de diferentes agrupaciones camerísticas y como solista ha
actuado en salas de concierto de: Francia, Italia, Alemania, Holanda, Portugal,
Túnez y Noruega.

Como interprete de trompa natural, interviene con las siguientes
agrupaciones de instrumentos originales : Orquesta Barroca de Sevilla , “El
Concierto Español” , Madrid Barroco, Els Sonadors y Orquesta del Siglo XVIII; y
en Festivales Internacionales como “Encuentros del Mediterráneo-ECUME) en
Génova (Italia) , VI Festival Internacional de Organo de Pedreguer y en el 36
Congreso Internacional de trompistas de la IHS. Recientemente entra a formar
parte del grupo de trompas naturales “Corniloquio”(actualmente grabando para
ARSIS los seis sextetos y seis cuartetos de L.F. Dauprat), y de la recién creada
“Compañía Teatro del Príncipe”, agrupación esta, de instrumentos históricos,
especializada en música escénica española del siglo XVIII, con la que ha grabado
en Junio del 2007 “La Fontana del placer” de José Castel y participará en el
reestreno y grabación de “Clementina” de Luigi Bocherini en Junio del 2008,
dentro del Festival de Música Antigua de Aranjuéz.
En la actualidad ocupa la Cátedra de trompa del Conservatorio Superior de
Sevilla , colabora habitualmente con la Real Or. Sinfónica de Sevilla y Orquesta
“Manuel de Falla” de Cádiz y es director del grupo de metales y percusión
“Fanfarrias de Roland”.

David LLácer   ( tuba/bombardino)


       Estudió bajo la dirección de los maestros J. Polache y H.
Amorós en la Sociedad Unión Musical de Simat de la Valldigna
(Valencia) y con M. Navarro, solista de la O.N.E., en Madrid.
Realizó cursos con H. Philips y W. Hilgers. Asistió al
Simposium Internacional para tubistas en Alemania en los años
1991 y 1997. En marzo de 1992 interpretó el concierto para tuba
y orquesta de R.V. Williams con la Orquesta Sinfónica de
Tenerife, bajo la dirección de G. Varga. Ha colaborado con la
Orquesta Ciudad de Valladolid, Filarmónica de Gran Canaria,
Sinfónica de Galicia, Sinfónica de R.T.V.E., y Orquesta Ciudad de Granada.
En la temporada 86-87, fue tuba solista de la Banda Municipal de Las Palmas de
Gran Canaria. Fue tuba solista de la Orquesta Sinfónica de Tenerife de 1987 a 2002
y profesor del Conservatorio Superior de Música de Tenerife de 1989 a 2002. Fundó  la Banda de Tubas de Tenerife en 1990, siendo su director hasta 2002. Actualmente   dirige la Banda de Tubas de Valencia, y la Banda de Tubas de les Illes Balears.
     Ha impartido cursos y conferencias para tubistas en San Sebastián (Escuela
Superior de Música del País Vasco, “Musikene”), Sevilla, Valencia, Málaga,

CURRICULUM
Castellón, Vigo (Conservatorio Profesional de Música), El Ferrol, Bilbao
(Conservatorio “Juan Crisóstomo de Arriaga”), Madrid, Punta Umbría, (Universidad de Huelva), Gran Canaria (Conservatorio Profesional de Música), La Palma, Tenerife y El Hierro. Ha participado como profesor en encuentros de la Joven Orquesta Nacional de España, Joven Orquesta de Andalucía, Joven Orquesta de la Comunidad Valenciana y Joven Orquesta Nacional de Cataluña.
    En diciembre de 2004 estrenó con la Orquesta de Valencia bajo la dirección de
Gómez Martínez el Concierto para Tuba y Orquesta de R. Talens.
   Es tuba solista de la Orquesta de Valencia (Palau de la Música) desde 2002 y
profesor del Conservatori Superior de les Illes Balears desde 2003.

Iñakin Martin(percusión)

Nace en Madrid. Completa sus estudios de percusión en el Real Conservatorio Superior de Música y los amplía posteriormente en el Amsterdam Conservatory of Music (Holanda) con los profesores Jan Pustjens, Jan Labordus, Peter Prommel y Jim Gordon.

Ha formado parte de numerosas agrupaciones de cámara, interpretando desde música del Renacimiento hasta la música de nuestros días, estrenando más de 60 nuevas composiciones. En la actualidad colabora con el ensemble “Solistas de Sevilla” y forma junto al flautista Juan Ronda el “Dúo Tornasol”.

Entre sus actuaciones como solista destacan la del Círculo Bellas Artes de Madrid y la del Teatro Central de Sevilla, asi como su aparición en diversas ocasiones acompañado de la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla.

Miembro de la Orquesta de Jóvenes del Mediterráneo en 1986 y colaborador habitual de diversas orquestas españolas (Sinfónica de Madrid, Sinfónica de Tenerife o Sinfónica de la RTVE), es seleccionado para formar parte de la plantilla de la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla desde su fundación en 1991.

En el terreno pedagógico, es invitado regularmente para impartir cursos de percusión en diversas ciudades de nuestra geografía y solicitado por orquestas jóvenes para la formación de futuros percusionistas profesionales. Desde el curso 2005 – 06 dirige el departamento de percusión del Conservatorio Profesional de Sanlúcar la Mayor (Sevilla).

Oscar Martín Castro ( piano)

Nace en Sevilla (España) en 1976. Comienza sus
estudios en el Conservatorio Superior de Música de Sevilla,
donde estudia con los profesores José Antonio Coso y Ana
Guijarro. Posteriormente se traslada a centros como
“Musikhochschule Freiburg” (Alemania), “Escuela Superior de
Música Reina Sofía” (Madrid) y “Conservatorium van
Amsterdam” (Holanda), recibiendo clases de los profesores
Tibor Szàsz, Vitali Berzon, Dimitri Bashkirov, Galina Eguiazarova y Jan Wijn, y
recibiendo las máximas calificaciones. Recibe consejos, a su vez, de músicos
renombrados del panorama nacional e internacional como Almudena Cano, Barry
Douglas, Philippe Entremont o Daniel Barenboim, entre otros. Ha sido laureado en
certámenes pianísticos y camerísticos nacionales e internacionales (“Concurso
Permanente de JJMM de España”, Concurso “Manuel de Falla” de Granada,
“Beethoven Wettbewerb” de la Musikhochschule Mannheim, ...). Óscar Martín
Castro ha actuado en importantes escenarios nacionales como el “Auditorio
Nacional de Música” (Madrid), “Auditorio Manuel de Falla” (Granada), “Sociedad
Filarmónica” de Bilbao, “Auditorio Conde-Duque” de Madrid, “Teatro Central” de
Sevilla (interpretando como solista, en el marco del “Ciclo de Música
Contemporánea”, el Concierto para Piano de G. Ligeti), “Teatro de la Maestranza”
de Sevilla, “Alcázar” de Segovia... así como en salas internacionales como
“Institute of Music” de Cleveland (EEUU), “Konzerthalle” de Hamburg (Alemania),
“Spielhaus Winterthur” en Suiza, “Koc Üniversitesi” de Estambul (Turquía), “Teatro
Teresa Carreño” de Caracas (Venezuela) o “Palais de Beaux Arts” de Bruselas
(Bélgica), entre otras, contando con la presencia de medios como RTVE, WCLV de
Ohio (EEUU) o Radio Vltava de Praga (Rep. Checa). Actúa como solista junto a
orquestas como “Orquesta Ciudad de Málaga”, “Orchester der Musikhochschule
Freiburg”, “Real Orquesta Sinfónica de Sevilla”, “Orquesta Presjovem”, “Academia
Bandart” u “Orquesta Sinfónica de la Juventud Venezolana Simón Bolívar”, junto a
directores como Peter Gülke, Pedro Halffter, Jerome Ireland, Rubén Gimeno, Juan
García, Pablo Mielgo o James Ross. Ha actuado en festivales internacionales
relevantes como Lucena, Segovia, Ayamonte, Úbeda o Granada, recibiendo
éxitos de público y crítica. En la actualidad compagina su actividad concertística
con la docencia en el Conservatorio Superior de Música “Manuel Castillo” de
Sevilla.

Francisco Javier Gutiérrez (Dirección)

Residente en Villanueva del Ariscal es natural de Guillena. Comenzó sus estudios musicales en su pueblo natal y los continuó posteriormente en el Conservatorio Superior de Música de Sevilla y en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid. Sobresaliente en todos los cursos de oboe, música de cámara; matriculas de honor en piano, las más altas calificaciones en composición, instrumentación, contrapunto, fuga, folklore, dirección de orquesta etc.; es premiado con Mención Honorífica de Grado Elemental, Premio de Honor de Grado Medio y Premio de Honor Fin de Carrera todos en la especialidad de Oboe, siendo invi­tado por la Junta de Andalucía para participar en la Tribuna de Jóve­nes Intérpretes. Completa su formación con numerosos cursos de perfeccionamiento nacionales e internacio­nales.

En la actualidad está en posesión de los siguientes títulos: Profesor Superior de Dirección de Orquesta; Profesor Superior de Armonía, Contrapunto, Composición e Instrumentación; Profesor Superior de Oboe; Profesor de Solfeo, Repentización y Transporte; etc.

Como concertista de oboe ha actuado acompañado por todo tipo de agrupaciones y orquestas. Ha participado de forma asidua en numerosas grabaciones discográficas así como para radio y televisión. Ha sido miembro de varias orquestas y bandas profesionales.

En el terreno de la musicología ha realizado una labor de investigación que le ha llevado a protagonizar importantes recuperaciones históricas de obras perdidas o alteradas. En este terreno destaca su tratado “La Forma Marcha” editado por ABEC.

Como Director realiza grabaciones discográficas, radiofónicas y televisivas, representaciones operísticas y acompaña a solistas de destacado prestigio internacional dirigiendo todo tipo de agrupaciones: Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, Orquesta de Cámara de la Radio Televisión de España (Madrid), Orquesta Sinfónica de Maracaibo (Venezuela), Orquesta Bética Filarmónica de Sevilla, Berry College Symphony Wind Orchestra (Berry Univeristy, Atlanta, USA), Orquesta de Cámara Manuel Castillo (Sevilla), Banda Oficial de Conciertos Simón Bolivar (Venezuela), Banda Sinfónica de la Guardia Real de España (Madrid), Banda del Regimiento Inmemorial del Rey Nº 1 (Madrid), Banda de Música del Regimiento Soria Nº 9 (Sevilla), Unidad de Música del Mando Aéreo del Estrecho (Sevilla), Bandas Sinfónicas Municipales de Madrid, La Coruña, Santiago de Compostela, Bilbao, Vitoria, Alicante, Sta. Cruz de Tenerife, Albacete, Castellón, Granada, Almería, Banda del Campus de la Federación Gallega de Bandas (Santiago de Compostela), Coro de Ópera del Teatro Maestranza (Sevilla), Coro Lírico de Huelva, Coro de Julio Pardo (Cádiz), Coro de Voces Blancas “Villa de Guillena” (Sevilla), Escolanía de los Palacios (Sevilla), Coro Manuel de Falla (Sevilla), etc. Ha sido director titular del Coro de Voces Blancas “Villa de Guillena”, de la Orquesta de Cámara Manuel Castillo y de la Orquesta Bética Filarmónica de Sevilla. En la actualidad dirige la Banda Sinfónica Municipal de Sevilla; imparte asiduamente Cursos de Dirección de Orquesta y Clases Magistrales en conservatorios y universidades de España, Estados Unidos y Venezuela; participa como ponente en congresos internacionales de composición y dirección; realiza labores de director invitado en importantes bandas y orquestas españolas y americanas; forma parte de tribunales en varios concursos nacionales e internacionales de composición y de interpretación; es Director Artístico del Congreso Nacional de Bandas de Música Procesional “Ciudad de Sevilla” y Presidente de la Sección de Música del Excmo. Ateneo de Sevilla. Ha recibido varios galardones y condecoraciones en España y América. Es desde 2003 Director Titular de la Banda Sinfónica Municipal de Sevilla. Las once grabaciones discográficas realizadas hasta el momento con esta Banda han recibido una muy buena acogida por parte del público y magnificas críticas por parte de la prensa. Ha tenido la oportunidad de dirigir en numerosos eventos de relevancia internacional.

Huberto Gozález-Caballos Sanjuan (acompañamiento)

Comienza sus estudios musicales en el Aula de Música
de Morón de la Frontera. Con trece años se traslada al
Conservatorio Superior de Música Manuel Castillo de Sevilla
para seguir cursando sus estudios. Allí estudia con Doña María
Floristán, la cual le guiará durante todo el grado medio de su
especialidad. Ha recibido clases de pianistas de gran prestigio
como Ramón Coll, Sequeira Costa, Ana Guijarro, Josep Mª Colom, Eugen Indjic,
Miquel Farré, Jerzy Sterczynski entre otros. Ha tocado por parte de la geografía
Española como Sevilla, Granada, Málaga, Lérida etc. Ha colaborado con la
Fundación Fernando Villalón como pianista acompañante en los años 1994,1995,
1996.
Ha formado parte del jurado calificador en el Concurso de Música de Cámara
ciudad de Morón durante los años 1998 y 2000.
En Noviembre de 1996, actúa con la Orquesta de Cámara Manuel Castillo de
Sevilla para el estreno de la obra “Ictus” del compositor D. Juan José Luque Vela y
bajo la batuta de D. Juan Luís Pérez.
Colabora desde su formación con el coro Polifónico Francisco Guerrero como
pianista acompañante.
Ha sido becado por la Junta de Andalucía con la Beca Mercedes Hidalgo para
realizar cursos de perfeccionamiento pianístico en los años 2000 y 2002.
Obtiene Mención de Honor en el IV Concurso de Música para jóvenes
intérpretes convocado por la Real Academia de Bellas Artes Santa Isabel de
Hungría.
Posee el título de Profesor Superior de piano (finalizándolo con Premio de Honor
Fin de Carrera) bajo la supervisión de D. José Manuel de Diego, al igual que de
Música de Cámara (finalizándolo con Matrícula de Honor), bajo la supervisión de D.
José María Redondo.
Es componente del Grupo de Cámara Terpsícore con el cual ha actuado en las
XVII Jornadas Internacionales de Interpretación Musical Eduardo del Pueyo en la
ciudad de Granada, igualmente ha actuado en el ciclo de Noches en el Carmen,
organizado por el Conservatorio Superior de Música de Sevilla. Ha dado conciertos
formando dúo con Oboe en Sevilla, Granada etc.
Ha sido invitado como pianista acompañante en el IV y V Curso nacional de
música ciudad de Guillena, al igual que en la Fundación Baremboim-Said en el año
2006.
En la actualidad es profesor pianista acompañante en el Conservatorio
profesional de Danza Antonio Ruiz Soler de Sevilla.

Juan Escalera Peña (Acompañamiento)

Natural de Sevilla, realiza sus estudios musicales en el Conservatorio Superior de Música "Manuel Castillo" con los profesores Pilar Bilbao, José Manuel de Diego y Adela Barranco entre otros, obteniendo el Titulo de Profesor Superior de Piano con las máximas calificaciones.

Perfecciona estos estudios con cursos en Sevilla, Holanda y Suiza, impartidos por pianistas como Hans Graf, Frederic Guevers, Georgy Sandor, Jan Ekier y Lazar Berman entre otros. Con José María Colom estudia durante dos años en el Aula de Música de la Universidad de Alcalá de Henares.

Ha obtenido diversos diplomas y premios en concursos nacionales lo que le ha permitido realizar numerosos conciertos con gran éxito de público y crítica. " Juan Escalera es un pianista de enormes posibilidades, con un gran dominio técnico, estilo propio y marcada personalidad" (Correo de Andalucía - 1997)

En los últimos años se ha especializado en la labor de Pianista Acompañante, función que desempeña en el Conservatorio Superior de Música "Manuel Castillo" de Sevilla impartiendo la asignatura de repertorio con pianista a los alumnos de saxofón. También ha participado como repertorista en los Cursos Internacionales de Música 2002 de Sanlúcar de Barrameda organizados por Juventudes Musicales y en el taller de Opera de Borgatti sobre las Bodas de Fígaro organizada por la Empresa Pública de Gestión de Programas Culturales (Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía)

Esto lo compagina con un trabajo intenso en varias formaciones camerísticas (Dúo MUZICÄ, dúo con la violinista Lourdes Galache o el flautista Alfonso Rubio entre otros) y desempeñando las funciones de pianista y coordinador de un grupo de trabajo junto a los profesores de saxofón de los conservatorios profesionales de Sevilla "Cristóbal de Morales" y "Francisco Guerrero" con el fin de elaborar diverso material didáctico para el instrumento. (recientemente han terminado el primer CD de la colección Saxdidact)

Por otra parte ha participado como pianista de orquesta en varios programas de la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla y en varias producciones del Teatro de la Maestranza

Como pianista repetidor destaca su colaboración con el Coro de la Asociación de amigos del Teatro de la Maestranza de Sevilla, con el Teatro de la Maestranza en varias Zarzuelas y en los ensayos de la Gala Lírica del X Aniversario de la inauguración del teatro, y en el proyecto Mesías Participativo de Sevilla, organizados por la Fundación La Caixa.

Ha participado como pianista acompañante en el II y III Curso Nacional de Música Villa de Guillena.